5 sposobów na lepsze zdjęcia krajobrazów

Prawdopodobnie będziemy mieć do czynienia ze słonecznym weekendem, dlatego też dobrze będzie przypomnieć sobie kilka podstawowych zasad związanych z fotografią krajobrazu. Gotowi?

Prosty horyzont

Pamiętaj!

Jeśli nie dysponujesz zintegrowaną w aparacie poziomicą, możesz mieć drobny problem z uzyskaniem idealnie prostej linii horyzontu – chyba, że jesteś jedną z osób z wrodzonym talentem.

Alternatywnie, możesz skorzystać z poziomicy wbudowanej w statyw bądź siatki pomocniczej, jaką zauważysz w wizjerze czy na ekranie LCD. Jeśli wszystkie te sposoby zawiodą – zawsze pozostaje Ci prostowanie w postprodukcji.

Głębia ostrości

Każdy element kadru powinien być ostry

Jeśli zależy Wam na tradycyjnej fotografii krajobrazowej, warto zadbać o odpowiednią głębię ostrości. Chcąc zachować w polu ostrości każdy element kadru – i dysponując prostym aparatem – najlepiej będzie przestawić sprzęt w odpowiedni tryb automatyczny, dobierający właściwą wartość przysłony.

Pracując z bardziej zaawansowanym korpusem należy już poznać pojęcie odległości hiperfokalnej. Czasem nawet maksymalne domknięcie przysłony nie zapewni nam takich efektów.

Ustawienie ostrości hiperfokalnej nie polega na manualnym wyostrzeniu na nieskończoność – wówczas nieostre może być wszystko przed rzeczoną nieskończonością. Jeśli, natomiast, punkt ostrości ustawimy bliżej aparatu, będziemy w stanie ustawić ostrość i przed, i za tym punktem. Warto więc patrzeć na skalę odległości widoczną na obiektywach. Pracę ułatwi Wam również na pewno DOFMaster, czy kalkulator do obliczania odległości w zależności od użytkowanego aparatu, obiektywu i dobranej przysłony.

Stabilizuj aparat!

Statyw zawsze warto mieć przy sobie

Domknięta przysłona i – często – nieidealne warunki oświetleniowe sprawiają, że niezbędne staje się korzystanie z dłuższych czasów naświetlania. Trudno jest wówczas uzyskać nieporuszone zdjęcia, jeśli nie mamy na czym naszego sprzętu oprzeć – a każdy chce chyba uniknąć podbijania czułości ISO.

Dlatego zatem warto mieć ze sobą nawet najbardziej lichy, marny i źle wykonany statyw. Nie musicie od razu kupować topowego modelu za kilkaset złotych – zwłaszcza, jeśli nie jesteście pewni, czy to właśnie zdjęcia krajobrazu staną się Waszą ulubioną dziedziną.

Światło jest ważne

Unikaj „płaskiego” oświetlenia

W fotografii światło jest ważne. W fotografii krajobrazu – jeszcze ważniejsze, bo mamy bardzo małe możliwości jego modulacji. Odpowiednio padające promienie słoneczne są w stanie odpowiednio podkreślić kolorystykę scenerii, wydobyć jej kontury.

A co robić, jeśli żyjemy – przykładowo – w Szkocji i Słońca mamy jak na lekarstwo? Cóż, można eksperymentować z fotografią czarno-białą, własnoręcznie dodając dynamiki w postprodukcji.

Poznaj zasady kompozycji

Pamiętaj o odpowiednim rozlokowaniu elementów w kadrze

Najważniejsze będą cztery aspekty:

• kompozycja diagonalna;
• kształty geometryczne, powtarzalność motywów;
• zasada trójpodziału;
• umieszczanie charakterystycznego elementu na pierwszym planie.

Oczywiście trudno będzie zastosować wszystkie naraz, ale już wykorzystanie jednej z tych zasad pozwoli na uatrakcyjnienie fotografii.